海外历史题材剧如何再现“大女主”的崛起之路?

时间:2020.06.29 来源:光明网 作者:庄沐杨

原标题:海外历史剧如何再现“大女主”崛起之路


《凯瑟琳大帝》剧照


在欧美国家,历史题材一直是影视剧市场的宠儿。传奇人物的生平事迹被改编后搬到大小银幕上,往往会成为颁奖礼上的赢家。在这样的背景下,聚焦叶卡捷琳娜二世的《凯瑟琳大帝》和讲述英女王伊丽莎白二世生平的《王冠》系列取得了更为广泛的关注。人们总是乐于将两部“大女主”历史剧做对比。两部作品展现主角魅力的方式完全不同,将女王故事中的权谋宫斗呈现出两种风格。


叶卡捷琳娜二世的故事从不缺乏关注,早在1934年就被好莱坞搬上银幕,而去年HBO也播出了《叶卡捷琳娜大帝》。相比众多影视改编,《凯瑟琳大帝》则显得与众不同——它更加轻松诙谐,甚至夹杂黄腔。剧中角色更注重喜剧表现效果,最为典型的要属脾气乖戾的沙皇彼得三世(尼古拉斯·霍尔特饰)。只有艾丽·范宁饰演的女主角凯瑟琳(叶卡捷琳娜二世)保持了女王风范,因为历史上的凯瑟琳大帝是名副其实的“大女主”。她的开明君主专制,为该剧提供了更多紧张刺激的素材;她对现代文明的拥护让这个角色也更加契合当代观众的口味。虽然同样是女主角打怪升级的套路,但叶卡捷琳娜二世展现出了浓厚的理想主义气息——她在学习异国宫廷生存之道的过程中,展现出了教化异域的独特魅力。


虽然轻快的叙事节奏让这部剧脱离了传统历史剧的情节拖沓,但过于诙谐热闹的氛围又让其失去了宫廷题材的剧情张力。剧中过于简单的冲突设置也丧失了宫斗戏本该拥有的精彩。例如,为凸显凯瑟琳大帝对现代文明推广所作的贡献,将俄国旧贵族简单粗暴地设定为蒙昧、落后、野蛮的刻板形象,缺乏对其根源的讨论。这样的闹剧底色,与严肃的历史事实难以兼容。就连创作人员自己都承认虚构的成分远多于史实再现。


剧情设计存在太多历史失真,对于俄国和瑞典的战争描述与史实有明显出入。早在彼得一世统治时期,瑞典人就已经输掉这场战争并且失势了。对不熟悉这段历史的观众而言,诙谐的喜剧风格降低了剧情的理解难度。但对于熟悉历史的观众而言,这样的改编未免过于失真,完全没有彰显出凯瑟琳大帝崛起的“大女主”气魄。相比较而言,此前俄罗斯制作的《叶卡捷琳娜大帝》似乎更符合大女主历史剧的标准。


《王冠》剧照


另一部展现女王生平的《王冠》则有着截然相反的口碑与评价,演员表演和情节设置都保持了应有的水平。而王室秘闻这一本身就自带神秘属性的题材,让该剧自播出以来就备受关注。据说这部剧经过了英国王室的严格“审阅”和删减,但这并没影响剧集的精彩。即使在第三季更换了几乎所有主演的情况下,依然能够保持整体水准。


《王冠》中的英国女王,也是与叶卡捷琳娜二世一样具有份量的大女主,剧情套路同样是打怪升级——女王一步步稳住自己的权力,在矛盾冲突中输出自己的价值观。但这部剧显然更加尊重历史,虽然没有完全契合史实,但也较为妥帖地反映出英国女王在时代变局中的自我调整。这跟在历史信息上完全失真的《凯瑟琳大帝》形成了鲜明对比。


《王冠》采取单元剧的方式将不同的主题和历史事件进行了巧妙串联,让女王的家人、走马灯似的首相、各个绯闻当事人都能有出场发挥的空间。这使得剧情整体的层次感更强,角色塑造也更为丰满。而出彩的配角不仅没有削弱女王的风采,反而衬托出了角色的强大——女王对家庭关系、公共危机的处理得以完整呈现,一位女性领导人的头脑与手腕跃然于荧屏之上。


海外历史剧中的大女主角色,往往需要自带光环的人物原型。但是借帝王形象突出大女主魅力往往会有一个先天缺陷——用王权帝制和精英视角来为女性主义背书,免不了让角色背上“靠男人上位”的指责。而《凯瑟琳大帝》和《王冠》都没有回避历史限制,这一点值得国内历史题材创作者好好学习。但两者各自的处理方式呈现出的不同效果,也值得国内同行反思:喜剧化的《凯瑟琳大帝》让女主的价值观输出更像是天真的政治宣言;《王冠》的正剧风格和单元剧设置,则更能凸显角色本身的自我调整和成长,当然也更考验观众的耐心。相比之下,尊重历史的《王冠》似乎才是一部历史剧该有的样子,在重现女王崛起之路、展现“大女主”魄力上,剧情设置应该少一些戏谑,多一份严谨。(作者:庄沐杨,系香港科技大学文学博士)

金都影视源码程序仅供PHP学习使用,禁止用于运营非法盈利
金都影视不承担任何由于个人原因非法运盈所引起的争议和法律责任
本网站内容收集于互联网,本站只提供web页面服务,并不提供影片资源存储录制、上传,播放功能
Copyright © 金都影视 版权所有